4月15日，Wang Wen发行了第9张官方专辑，名为“ The Tab of Time”。 5月20日，他们开始以新专辑的名义组建一支团队以来，开始了最大的全国巡回演出，共有40次活动，在上半年进行了20次活动，下半年有20次活动正在准备。

这次旅行的行程非常密集，从5月20日到6月12日结束，休息只有4天。长沙（Changsha）是他们巡回演出的第十一站，第二天一早，他们正准备去上海。因为时间非常有限，所以我比商定的面试时间早两个小时到达现场。

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多年差距|表达

昏暗的场地中间有一张桌子。调谐器邓成龙（Deng Chenglong）低头看着桌子前面的模拟光谱仪，同时仔细聆听舞台上的鼓声。我和我的经纪人孙女坐在一起，点燃了一支香烟，指着舞台，说：“那是鼓手周·利安江。”

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在舞台上，周·利安江抬起头，闭上了眼睛。他的眼镜镜片上的微弱光线照亮，反射了几个棱角灯。

“他的鼓非常稳定地跳动。”

孙伊微笑着说：“这是老人。”

18年前，周的利亚吉安（Zhou Lianjiang）给乐队一个名为“王·温”（Wang Wen）的名字。然后，来自乐队的几名年轻人进入了排练室。五年后，他们发行了第一张官方专辑《失眠的日记》，其中有一首名为“ Diet End”的歌曲。在歌曲中，他们问：

“我的摇滚音乐仍然有意义吗？我的理想仍然有意义吗？我所有的梦想都有意义吗？”

从那以后，一些只想组成乐队演出的年轻人开始考虑如何用音乐表达自己。多年前，混乱的歌词揭示了混乱和混乱。当前的混乱歌词比答案更关心过程。

后来，在餐桌上，王·旺·杨的主唱说：

“我仍然还不了解这个世界的样子。我还没有想出很多事情。你认为成为佛陀的意思是看到它的意思，但是实际上，这个世界比您的想法要复杂得多。最后，您留下的只是思考的过程。在这个过程中，您必须做的唯一要做的就是表达这一点。””

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艺术是一种表达形式，表达是艺术的本质。作为艺术家，Wang Wen已经18岁了，但是作为表达者，他们已经超过18年了。至于当时他们问的“含义”，我只记得鼓手周·利安江在餐桌的另一侧说：

“我的妻子怀孕了8个月。”当他这么说时，他在脸上微笑。

红墙黑墙丨选择

在等待调音时，我递了一支香烟。 “不要礼貌。”吉他手Geng Xin在抽烟时说，下巴上的山羊胡子使他看起来非常过时。

“这次旅行的规模比以前大。它达到了您的期望吗？”

“这还不错，我认为这很好，观众的反应也很好。”他拿着手机处理问题的同时撒了灰烬。

他们很忙。每当轮到试镜时，乐队成员都会上台，试镜后，他们辞职，继续处理他们刚刚放开的事情。经过连续十天的表演，他们都有些累了。特工孙女一直向我旁边的人发出声音，她告诉我：

“实际上，我想轻松地观看旺文的表演，但我很少有机会。”

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许多人认为旅行在赚钱的同时旅行，但实际上，大多数旅行都是紧张而疲倦的，有时他们急于吃饭。但是，一支成熟的乐队，无论它有多紧张，一切都会逐步完成。在时间不足的情况下，Wang Wen仍然习惯于表演前一个小时安静一个小时。在这个小时里，乐队中只有少数人聚集在一起抽烟，聊天和组织他们的想法。除此之外，没有人会打扰他们。

调谐者邓成龙在舞台上做出了手势，而舞台上的人们则根据他的要求提供了他需要的声音，并不断地相互交流。

“我们每个人都有自己的表演方式。如果小小龙（邓成龙）在外面，我们就不必担心郊游。我们其他人只需要根据自己的习惯调整监视器的演讲者。只要每个人都可以舒适，表现就很自然。同时，经验丰富的音乐家最终需要判断这种情况会遇到什么好处，因为这将是什么艰难的，因为这种情况会变得很艰难，因为这种情况会变得有什么好处。

吉他手Geng Xin凭借“繁荣”，将他的右手高高举起，并用力地刷了第一个和弦。场地上的每个人一起看着舞台，“红墙和黑色墙壁”的扭曲即兴来打动了我的心。

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根据我的理解，“红墙”的“红色”表示“干燥和热”。这种“干燥和热量”来自这个时代的信息爆炸，这使人们有些措手不及。 “黑墙”中的“黑色”意味着这个时代的人们措手不及，无法忍受。因此，在这个极其嘈杂的时代，“红色”和“黑色”交织在一起，成为人们无法克服的墙。

可惜不听“ Wang Wen”场景。当他们一起调整时，我和孙女在观众中。乐器的隆隆声音使人们不由自主地握紧拳头。这个时代是如此繁荣，以至于我们经常有足够的力量，但是我们不知道在哪里使用它。孙耶说：

“这个时代的选择太多了。我们应该选择什么？”

只有当您有问题时，您才能想到，但是思考可能不一定有答案。我抬头看着舞台，吴恩低头看着他手中的乐器，他的表情充满了专心和享受。

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黄泉水丨空间

晚上9点，表演正式开始。整个阶段都充满了干冰染色的蓝色。 “ Wang Wen”的所有成员取代了他们的位置。首席歌手Xie Yugang将吉他悬挂得很低。当他降低头时，他的长发遮住了脸。他拿起小提琴弓，开始创造出幽灵般的音调。

“当我们第一次创建这个想法时，这很有趣，因为它非常令人沮丧和黑暗。直到我们建立歌曲的结构并澄清了主题，我们才有“黄泉水”。

大多数人很容易将“黄泉”与“转世”联系起来，但是当我询问“黄色春水”背后的含义时，主唱Xie Yugang告诉我：

“实际上，它具有更大的意义。它不仅是生死，而且是人类的天性。如果您对东方有一点了解，那就是转世，但我认为它没有转世，它会一直走向黑暗。”

哲学，空间和宇宙都是“ Wangwen”音乐中的元素，也是摇滚音乐后经常讨论的主题。这些主题非常宏伟，但不可避免地会使人们感到“毫无道德”。有人可能会问：“它有真实的东西吗？它可以用空灵的声音征服观众吗？”

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近年来，中国的独立音乐一直处于蓬勃发展的趋势。随着音乐节阶段的增加，许多外国音乐家和乐队也接近进入中国。 “后摇滚”出现了这种趋势，单声道，上帝是阿斯特拉纳特，乌龟，都是国外特别著名的摇滚乐队。

根据音乐评论家秦·赫伦（Qin Heren）的说法，“震撼后不是音乐类型，也不是三阶段的乐器安排结构，铺成了铺装和平坦。

后摇滚音乐通常没有歌词，也没有明显的主题。这只是基于和谐的简约音乐。因此，后摇滚引起的“空间感觉”更强。站在空间的这一侧，它是空灵和空的。它站在空间的另一侧，表达了我们周围的一切。至于后摇滚乐的征服方式，这取决于观众的立场。首席歌手Xie Yugang告诉我：

“正是因为没有歌词，每个人都有很大的想象空间。尽管他们会根据歌曲标题来反映主题，如果他们深入聆听，那么会有更多的东西，这可能比我们创造的时代更多。这是正常的，这也是震惊后音乐的魅力。”

一些音乐迷曾经对Wang Wen发表评论：“在他们的音乐中，我听到了正直。在这个强大而阴谋的时代，成为具有正直或有正直的乐队的人并不容易。”

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当今的旺文无疑已成为中国后摇滚的基准。自从今天组成的18年中，他们发行了9张录音室专辑和2张乙烯基唱片。一开始，只有5个，但是现在它们已经成长为7个。除了两把吉他，一个低音和一组鼓，还有钢琴，小提琴，小号和大提琴。由于长沙的场地限制，大提琴手没有参加表演，但这并没有阻碍“ Wang Wen”的音乐表达。当我看着他们的表演时，我旁边的一个女孩自言自语：

“如果他们不离开，我可以整夜听。”

海洋之心丨降水

我几乎强迫自己听这种“时代的驻军”。当我在前几次听时，我基本上没有感觉到它，尤其是专辑中使用了很多不和谐的间隔，这使它在听力方面并不那么令人愉快，但是在听了之后，我含糊地觉得它并不那么简单。

我将各种各样的问题带到了面试网站：“您是故意这样做还是创建时只是模棱两可？”

“如果它一直是一个模棱两可的状态，那么这项工作肯定不会完成。当然，每位听众在聆听时可能会有不同的感觉和不同的理解，这正是艺术的工作所需的。在产生每个艺术工作后，需要进行沟通和交流。它必须进行交流。这是互动的。关于艺术的有趣之处，也是它的价值。”

“那么，当您第一次创建整张专辑时，您将哪个故事用​​作主题？”

“我们已经在专辑发行前几年写了这些歌曲，但是当时的概念仍然非常模糊。实际上，我们转身聆听这些作品，并在创作完成后发现了今天的主题。我们回想起当我们创建每首歌时的状态和感受，并逐渐回想起它们。我们逐渐发现了这些主题，在某些主题中也伴随着某些经验，这是两者的融合，这是两者的融合，在这些主题中遇到了一段景点，在这些主题上又融合在一起，这是在启用的，这是两者的兴趣，在这些主题中，我们的创作又融为一体。

“什么样的看法？”

“这是时间之间的差距。”

对于二十多岁的人来说，“年”一词仍然很远，但是对于“未”而言，“年”留下的标记非常明显。该标记不是指年龄，而是内部降水，“降水”通常与经验有关。

2006年，“ Wang Wen”首次在MIDI音乐节上露面，当时向中国观众展示了背部的魅力。 2008年，邀请“ Wang Wen”参加丹麦现场音乐节和伦敦的伦敦音乐节，在伦敦，英国，还在欧洲举行了20天的巡回演出。 2009年，“ Wang Wen”受邀在台湾演出，不仅征服了台湾音乐迷，而且还发行了台湾版本的第三张专辑“ 7个无限空间中的7个对象”，台湾标签下的唱片公司Pot Sounds。同年，他们的歌曲“ Break the Car”被耐克（Nike）选为广告主题曲，将独立音乐带入主流品牌。在2012年，“王·温”（Wang Wen）和著名的瑞典背叛乐队“ pg.lost”共同录制了唱片“与pg.lost”。同年，他们跟随日本的回归小组单声道作为客人。

摄影：Xu Yunlong

多年来，“ Wang Wen”去了许多地方，听说了许多人的感受，并赢得了许多荣誉。首席歌手Xie Yugang曾经说过：“摇滚音乐的力量已被不断变化的社会所降低，而Zeng Li成为专业音乐家的理想已经改变了。我们工作和制作音乐，因此我们不必认真对待摇滚音乐。”

无论生活的光芒有多明亮，人们的心仍然必须着陆。每次他们完成巡回演出时，他们都会返回达利安（Dal​​ian）继续他们的平凡生活。当然，他们的生活也与音乐有关。首席歌手Xie Yugang和他的妻子打开了一个名为“ Echo”的图书馆。鼓手Zhou Lianjiang和键盘手Zhang Yanfeng都在音乐训练基础上工作，贝斯手Xu Zengzheng是钢琴商店的销售经理，吉他手Geng Xin在Livehouse上工作。对于中国音乐家来说，这种生活方式似乎是最好的。在业余时间，他们经常思考。他们说，面对达利安的大海：

“达利安的大海总是如此开放，它使您忘记了自己的存在，在海洋的中心，一切都是空的。”

我记得小号手黄凯（Huang Kai）站在舞台的前面，降低了头，将自己埋在蓝色的干冰中。突然，他抬起头，举起了大喇叭，仿佛从海洋的雾中散发出了一只巨型野兽的咆哮。他吹了角，从海底召唤了光。

21世纪不适|扩大

过去的“王”的封面非常有趣。 2008年，他们发行了“ IV”，该“ IV”描绘了城市的一角，鲜艳的色彩使人们放松并乐于回忆中学或童年。 2014年，他们发行了“八匹马”，并带有灰绿色背景的封面，启动了八支白马尾辫，这些白马尾辫简洁明了，不会失去兴趣。

这次，“时代的驻军”有4个不同的封面，每张封面都被释放了1,000张照片。这四个封面是不同人群的组照片，每组都穿着相同的衣服。穿着黄色校服的学生是小学生，穿着蓝色校服的学生是中学生，穿着黑色单身汉制服的学生是大学生，穿着白色衬衫的学生在1970年代和1980年代是成年人。

“统一的制服，统一的校服，甚至是统一的时尚，就像旧时代的母亲一样，统一的辫子和统一的冷衬衫，这些都是在特定环境中产生的现象。艺术是集中并夸大这种现象。”首席歌手Xie Yugang回忆说，他说的话。

实际上，这四个封面都来自“家庭专辑”系列设计师Levi的作品。她通过数字设计方法分割，胶水并拼接这些组照片。在谈论这些作品时，首席歌手Xie Yugang非常感兴趣：

“关于李维的作品，她特别愿意仔细研究社会现象背后的事情。努力形成彼此的扩展。”

摄影：腌制辣椒_

一般来说，“小组照片”来自社会主义的思想，但是当时代开始改变时，人们转向追求“个性”。我们与上一代之间的一代差距以及时代之间的差距是在此过程中诞生的。

如果我们跳出环境，从客观的角度看每个时代，看看每个时代的每个人之间的关系，我们将对时间变化带来的不同现象感到惊讶。在这个世界上，我们将始终受到许多刺激的刺激，但是作为艺术家，我们不能直接表达这些刺激的感觉，而不是像这个时代那样，这是一个限制的，而是在这个时代的限制。

摄影：腌制辣椒_

回顾一下由人，小学，中学，大学和进入社会制成的四个封面，每个封面都包含过去，现在和未来，并总结了每个人的生活，包括七种情感，六种欲望，起伏，出生，老年，老年，疾病和死亡。

面对21世纪，首席歌手Xie Yugang曾经说过：“没有时代是好时代，而且没有时代很糟糕。我只是一直在思考我所处的时代。”

当“ 21世纪不适”的前奏听起来时，我旁边的人对他的朋友说：“这首歌非常好。”

吉他手Geng Xin的钩子弦特别强大。在他身后是面对观众的贝斯手Xu Zengzheng，他总是回向观众表演。当被问到为什么时，我得到了一个轻松而愉快的答案：我曾经很害羞，但是现在我有一个女朋友，所以我已经打破了一半。

看来“害羞”的人在私人上很有趣。我记得他在调音和演奏“ Cauli Baby”时站在舞台的角落里。他玩了很多次，他仍然在脸上微笑。他看上去很可爱。

儿童宫殿/零的共存

“青年宫”是专辑中最特别的歌曲，因为它具有一些电子音乐组件。首席歌手Xie Yugang曾经说过：“年轻的宫殿总是让我想起了两面野兽的形象，一个是一个孩子的无辜笑脸，另一个带有老化和垂死的脸。”

如果这首歌中的电子鼓在新世纪代表孩子，那么周围周的钢琴代表即将衰老的面孔，但是无论Young还是老化，它们都存在，它们共同存在，互相反驳并互相拒绝，互相拒绝并互相融合，并接受同样的信息，但会产生不同的想法。

不幸的是，这首歌在“ Wang Wen”巡回演唱会上很少演奏，Changsha Station的观众无法在现场歌曲中经历战斗和融合的共存。

当晚表演期间放弃的另一首歌是“返回零”。这首歌的表演有些麻烦，因为这首歌是由10个人站在工厂的各个角落录制的，并通过随机唱歌一起唱歌，因此无法当场恢复。尽管这首歌很短，但听起来很像“ Zenjing”。

摄影：bin

尽管他放弃了一些歌曲，但王·温的巡回演出仍然非常成功。特工孙女说：“在武汉的Vox活动中，观众排在街上。最后，我别无选择，只能限制门票。”

游览前，“王”的照明大师花了一个月的时间检查场地，并精心设计了游览的照明效果。同时，上海的摄影师特别跟随“王·温”拍摄了纪录片。自从他们的巡回演出消息发布以来，圈子中的人们一直在微博和微信时刻重新发布它。当他们来到长沙时，我个人经历了他们的知名度。场地的所有角落都充满了人们，当我鼓掌时，我什至无法握住我的手。

表演之后，现场的所有灯都亮了。在蓝色干冰上玩了一个小时后，“王温”终于表现出了他的脸。首席歌手Xie Yugang拿起麦克风说：

“因为您，独立音乐可以继续存在。”

观众中的女孩着迷地说：“太帅了！”

但是我认为这是因为像王·旺这样的乐队，独立音乐很迷人。主流和独立性就像“青年宫殿”中的青年和衰老一样，共存，一个崛起，另一个跌落。

在当天的签署会议上，他们带来的几乎所有专辑和外围产品都售罄。我最初计划买一个，但特工孙伊摇了摇头，说：“把它给你。”我拍了专辑，封面上的孩子们穿着黄色的校服，有些穿着嘴唇，有些在微笑。将来，像其他所有人一样，他们最终将越过时间差距。至于这个差距中的内容，Wang Wen已经说过。